jerrylucky.com review:
"Hladikarna will now be the third musical endeavor I’ve had the opportunity review from the Russian outfit calledIWKC which if you remember stands for I Will Kill Chita. It must be said that IWKC are a very eclectic band when it comes to the music they perform. Each release has tended to be quite different. Sometimes they sound like a symphonic outfit, sometimes a little heavier and sometimes a bit jazzy. They are really hard to pin down style-wise. So it should come as no surprise that Hladikarna is different yet again. This time we’re treated to eight compositions clocking in at forty-three minutes with three tunes over the six minute mark and overall there’s a heavier, psychedelic feel that is blended with a bit of industrial Krautrock, which is then inserted into compositions that display a distinct proggy vibe. Big booming distorted bass lines crash into churning rhythm guitar riffs all colliding into some hypnotic groove laden tunes. These guys seem to work especially hard playing music that is difficult to pin down stylistically. All that said, its music that bears all the hallmarks of Prog, with its changing dynamics, shifting time and tempo, its start and stop approach, not to mention the fact they incorporate all those other musical influences. The music of IWKC is intriguing to say the least in that you really are never sure what you might hear next. Bottom line is, hidden deep in the music of IWKC is a full-fledged Prog band that is trying to get out and be heard. Whether that will ever happen remains to be seen. It could go either way. Till then I’m enjoying what I hear. "
www.jerrylucky.com/reviews-ghi_084.htm
Russian
vk.com/psych_music premiere:
О, Хладикарна! Благословенный край, круглый год освещаемый солнечными лучами! Недоступные горные хребты, переходящие в бескрайнюю равнину, по которой неспешно протекает величественная изумрудная река. Вдоль её берегов беззаботные панки раскуривают чиллумы внушительных размеров. Долина наполнена удивительными в своем разнообразии звуками: здесь и тревожный готический орган, и завораживающие мантры буддийских монахов, и таинственные причитания языческого шамана. Эти звуки чудесным образом сливаются и, под аккомпанемент неизменного турбобаса, превращаются в гимн – гимн, прославляющий эту священную землю. Добро пожаловать в Хладикарну!"
vk.com/psych_music?w=wall-29318096_39983
labandzi.blogspot.com review by J.P. Biernacki:
" IWKC, I Will Kill Chita, want to kill also their audience because after the great "Evil Bear Boris" they're finishing us off with loud and awesome post-rock from "Hladikarna". The sophisticated music by the Russians can't be met with indifference, IWKC combines guitar post-rock with elements of psychedelic and neoclassical music.
From the very first track, they expose their claws. Or more precisely, their raw, more brutal than seducing guitars. And together with them there is a lot of oriental folk influence on this album. Try to listen to "Samadhi" or "Emerald River" without tasting the Indian bazaar on your lips. Sometimes the folk adds up to the music's rhythm and catchiness, sometimes to the mood (like in the beginning of "Five Big Chillums"). Precisely the combination of gloomy guitars and multicolored East draws attention to "Hladikarna".
And we all will have an occasion to check out how awesome the Russians are during their European tournee that starts... now!"
labandzi.blogspot.com/2017/05/iwkc-hladikarna-2017-en.html
German
musikreviews.de review by Thoralf Koß:
"Völlig zurecht erhob Prog Sphere IWKC (I Will Kill Chita) in die Reihe der besten 20 russischen Prog-Bands – und nach dem Hören ihres aktuellen Albums „Hladikarna“ wird jedem klar sein, warum sie auch unbedingt in diese Reihe neben I AM THE MORNING oder THE GOURISHANKAR gehören!
Sicher werden sich viele fragen, wie eine russische Band auf solche einen seltsamen Namen wie I WILL KILL CHITA kommt, den sie auf ihren Alben allerdings grundsätzlich mit den Anfangsbuchstaben der vier Wörter abkürzen. Wer dabei an die „Daktari“-Serie und den Affen „Cheetah“ denkt, liegt allerdings auch nicht ganz falsch, denn bei den Live-Auftritten von IWKC, die oft von Filmsequenzen, die hinter ihnen ablaufen umrahmt sind, tauchen immerwieder Affen auf und Natur, denen oftmals die Zerstörung durch industriellen Größenwahn gegenübergestellt wird.
Die Antwort auf die Frage zur Namensgebung gibt die Band jedenfalls selber, indem sie darauf hinweist, dass der Name im Grunde genommen aus einem Spaß heraus entstand, der nach einem lustigen Streit zwischen den Band-Mitgliedern zu einer Zeit, als die sich noch als Garage- und Punk-Band versuchten, ihren Musik-Weg zu beschreiten. Viel Zeit ging danach ins Land und aus den Punkern wurden hervorragende postrockende Proggies, die sich zwischen Fusion-, Post-, Kraut-, Jazz-, Psychedelic-Rock und ENO-Minimalismus bewegen und dabei eine Musik schaffen, die man als typisch russischen Prog-Rock bezeichnen kann, dessen Geschichte mit solchen Bands wie HORIZONT, der ALEXANDER KOSTAREV GROUP oder AKVARIUM begann.
Grundsätzlich wird bei IWKC auf viel Abwechslung gesetzt und keinen – bzw. sehr wenig – Gesang. Doom und harter Metal eröffnen sogar, in diesem Falle für IWKC echt ungewohnt, das Album. Auch wird dem Stück gleich der brutale deutsche Titel „Kastenkampf“ verpasst, während das Album mit einem weiteren deutschen Titel abschließt: „Opium des Volkes“. Ein Zitat das allen Ex-Ossis sicher noch sehr gut in Erinnerung ist, da sie damit im Geschichtsunterricht regelrecht erschlagen worden, da es ein Zitat vom großen kommunistischen Philosophen Karl Marx war, der so alle Religionen bezeichnete. Damals wurde das vom ideologisch indoktrinierten Kritiker noch gehörig in Frage gestellt, aus heutiger Sicht muss er aber Marx leider vollumfänglich zustimmen.
Dann jedenfalls beginnt die dreiviertelstündige Fusion-Achterbahnfahrt durch alle vorstellbaren Fusion-Musik-Stile zwischen Metal und Worldmusic. Eine Fahrt, die man nur zu gerne zwischen seinen Boxen mitmacht, da auch der Sound sehr gut und voller Stereo-Effekte ist. Höhepunkt sind in dieser Beziehung „Emerald River“ und „Samadhi“, welche genau diese metallisch-weltmusikalischen Einflüsse mit ihrem postrockigen Aufbau grandios und bombastisch ausleben.
Verblüffung taucht dann bei „Youth“ auf, denn plötzlich überrascht einen guter, recht hoher indie-rockender Klargesang, bei dem im Refrain ansatzweise sogar ein deutliches „Live“-Growlen auftaucht. Auch „Land Of Stupas“ wartet mit Gesang auf, diesmal aber als gotisch-bedrohliche Finstermann-Nummer, so als wäre die Inquisition unterwegs zum tödlichen Gegenschlag gegen alle, die sich vom religiösen Opium nicht beweihräuchern lassen wollen. Hierbei spielt sich ein anfangs hintergründiges Cello immer mehr in den Vordergrund, bis es in einem brachialen E-Gitarren- und Keyboard-Gewitter samt treibendem Drumming untergeht, sich aber immer wieder erneut durchzusetzen versucht. So gesehen die metallische APOCALYPTICA-Seite von IWKC, bei denen das Cello eine sehr wichtige, manchmal gar dominante Wirkung auf ihre Musik hat und häufig an atmosphärische SIGUR RÓS erinnert.
Dass „Opium des Volkes“ dann tatsächlich mit deutschem Schrei-Gesang im besten Black-Metal-Gehabe daherkommt, haut einen im Finale von „Hladikarna“ regelrecht um. für diese „german vocals“ zeichnet sich NICOLAS PERRAULT verantwortlich und setzt dem Album ein fast beängstigendes Ende: „Die Zeit ist reif, für ein bisschen Selbstherrlichkeit!“
Das hätte man von IWKC nicht erwartet – und das ist auch gut so!
FAZIT: Es ist ein dunkles, psychedelisch und metallisch schwer beeindruckendes und mit außergewöhnlich viel Gesang versehenes Fusion-Album geworden, das uns die russische, Geparden killende Band IWKC alias I WILL KILL CHITA, die mit zu den besten progressiven Bands Russlands zählt, hier auf „Hladikarna“ zu bieten hat. Und dass sogar am Ende uns deutscher Gesang noch einmal auf das religiöse „Opium des Volkes“ verweist, ist sogar richtig mutig."
musikreviews.de/reviews/2017/IWKC/Hladikarna/
metalnexus.net review by Fist:
"IWKC or I Will Kill Chita (the band’s name jokingly refers to fraternal tensions between members in the past) was formed in 2008 in Russia when the Samarin brothers, Nikita and Nikolai started a chaotic punk-garage band. The search for their own style as well as competent partner-performers has continued through almost three years. After some years spent experimenting with the sound and line-up the band consolidated finally as a septet of Nikolai Samarin (keyboards, guitars), Nikita Samarin (drums, electronics), Andrei Silin (keyboards, electronics), Alexander Ivanov (bass), and Artem Litvakovsky (cello), Denis Smirnov (french horn), Ksenia Pluzhnikova (violin). The band released their 3 track debut EP ‘Better Days’ in December of 2010. The following year they released another EP titled ‘Not A Dream’. On January 28, 2012 the band released their first full length ‘Urban Fears’. It was a conceptual album dedicated to Moscow’s industrial outskirts and was uniquely recorded in an abandoned industrial building in Moscow Suburbs. Since that time the band has has 5 additional releases and a brand new release ‘Hladikarna’ which dropped on May 2, 2017 . The album was recorded & mixed by Nick Samarin @ Orange Studio, produced by IWKC & Vlad “Smack” Ponomarenko and mastered by Vlad “Smack” Ponomarenko. The album also includes a vast amount of guest vocalists Valentin Berezin, Roman Karandaev (extreme vocals), Julia Mityashova, Nicolas Perrault (German vocals), Vlad “Smack” Ponomarenko & Smackapella Choir, Gennadiy Lavrentiev (tabla), Khyung Nagpo (Gyuke voices), Shonchulai Hovenmei, Medved Boris (Full Power), these are in addition of course to the vocals by guitarist and keyboardist Nick Samarin. The band has been formed almost a decade and has more releases than most average bands that have been formed the same amount of time. IWKC doesn’t sit around, they are constantly creating music, and ‘Hladikarna’ is just the latest creative output by the band.
The album is kicked off with the incredibly downtuned sludge track “Kastenkampf”. The track includes a little reverb and static like sound that gives it this crusty raw feel that is extremely appealing. The keyboard parts by Nick Samarin really set the mood of the song. You can almost hear a hint of vocals in the background but it isn’t enough to make out exactly what’s going on. Because of that it makes you listen even more closely. The track almost serves as a intro to the album, and it surely gets you pumped for everything to come. Next up is “Samadhi” which incorporates some exotic sounds. Slowly the track includes these slow hand tapping like drum sounds that are almost hypnotizing. The riffs repeat and slowly become heavier and heavier. This song is really climactic and builds as it goes. Just as you think the song is about to go one way it completely changes directions. The keyboard become more incorporated and you get a funk and groove vibe going but it still has that exotic flare. As “Samadhi” inches its way more towards a doom sound you get these group chant vocals that really add to the depth of the song. The track is multilayered and has a tremendous amount of things going on. Usually with so many different variables things can become chaotic but here it is a well orchestrated and planned chaos and it works flawlessly. “Youth” unlike some of the other tracks on the album starts immediately with some vocals. Unsure which vocalist is featured here but the style is almost more of an early 90’s alt rock sound and at times reminiscent of Radiohead. In addition to those vocals you also get a screaming like chant that adds to the flare of the chorus. Though the vocals aren’t normally fitting to the heavy riffs and beats of a band like this, it fits here. This specific track has more of a progressive feel. This track also highlights the cello playing of Artyom Litvakovskiy. During portions of the chorus later in the song the vocalist showcases and holds a note for quite a long time and is pitch perfect. “Land of Stupas” is the most haunting song on the album by far. It has an eerie tone and some whispered harsh type vocals. The track sludges through at a snails pace and captures a drone like feel to the bands sound. This truly shows the bands ability to play at any tempo. IWKC showcase varying sounds and styles on this album. From one track to the next you never really know what they are going to do. ‘Hladikarna’ works almost like a mystery novel, and you will never be able to predict the bands next move."
metalnexus.net/review-i-will-kill-chita-iwkc-hladikarna-album-stream/
Dutch
carrysnewundergroundmusic.blogspot.com review by Carry Munter:
"De Russische band IWKC, oftewel I Will Kill Chita begon in 2008 toen Nikita Samarin - drums en elektronica en zijn broer Nikolai - gitaar en keyboards, een chaotische punk-garagerock band startten.
Het kostte hen bijna 3 jaar om hun eigen stijl muziek te ontwikkelen en bandleden te vinden, die bij hun ideeën pasten, maar uiteindelijk lukte het hen en bestaat de band verder uit: Alexander Ivanov - basgitaar, Andrei Silin - keyboards, elektronica en Artem Litvakovsky - cello.
In 2010 brachten ze in eigen beheer een CD uit, getiteld "Best Days" en in 2011 werd "Not A Dream" eveneens in eigen beheer uitgebracht.
"Urban Fears", uit 2012, dat via het R.A.I.G. label is uitgebracht, was het officiële debuut album van de band, waaraan medewerking werd verleend door violiste Anastasiya Narochnaya, die ook op hun album "Before We Disappear" uit 2013 weer mee speelt en verder spelen Ksenia Pluzhnikova - viool, Karthick Iyer - viool en viola, Denis Smirnov - Franse hoorn, Konstantin Podgorbunsky - tuba en trombone, Egor Gerasimchuk - trompet en Medved Boris - keyboards er op mee.
Vervolgens bracht de band 2 digitale singles uit, waarvan "Risk" in september 2013 en "Oceans" in december 2014.
"Evil Bear Boris", dat in Moskou en Kiev tussen 2013 en 2014 werd opgenomen, verscheen in 2015 zowel op CD, LP, Digitale download en cassette en is uitgebracht via het Long Arms Records label, waarbij nog vermeldenswaardig is, dat de cassette een extra nummer bevat.
Op 2 mei 2017 verscheen het album "Hladikarna" zowel op LP als op CD via het eigen Noname666 label en daarop wordt de band muzikaal bijgestaan door: Valentin Berezin - zang, Roman Karendaev - zang, Julia Mityashova - zang, Shonchulai Hovenmei - zang, Vlad "Smack" Ponomarenko & Smackapella Choir - zang, Nicolas Perrault - Duitse zang, Khyung Nagpo - Gyuke - stemmen, Gennadiy Lavrentiev - tabla en Medved Boris.
Het album, dat 8 nummers bevat, start met "Kastenkampf", waarin ik de band een zwaar traag stonerrock nummer hoor spelen, dat gevolgd wordt door "Samadhi", een schitterende mix van Oosters klinkende muziek en stonerrock.
Daarna laat de band me opnieuw genieten van een fantastische mix van stonerrock en Oosters getinte muziek, die in een niet al te hoog tempo gespeeld wordt en "Emerald River" heet, waarna het titel nummer "Hladikarna" volgt en de band me een heerlijk melodisch stonerrock nummer voorschotelt.(luister naar dit nummer via de bandcamp link onder de recensie)
Dan krijg ik "Youth", een verrukkelijk Oosters nummer, te horen, dat progressieve rock en hardrock invloeden heeft en swingt en gevolgd wordt door "Five Big Chillums", een uitstekende melodische swingende mix van stonerrock en new wave, waarbij stil zitten geen optie is.
In "Land Of Stupas" zet IWKC me een geweldig, vrij zwaar, licht hypnotiserend rock nummer voor, waarin het tempo niet al te hoog ligt en in het laatste nummer. "Opium Des Volkes" hoor ik de band een rustig stuk zware stonerrock spelen, dat enigszins dreigend over komt.
"Hladikarna" van IWKC is een fantastisch album, waarmee de band me van begin tot einde in de ban van hun muziek heeft gehouden en ik kan deze schijf dan ook van harte aanraden aan iedere liefhebber van stonerrock."
carrysnewundergroundmusic.blogspot.com/2017/07/review-iwkc-hladikarna-eigen-beheer.html
battlehelm.com review by Anders Ekdahl:
"Not knowing what to think of this I came into it with open ears and a fresh mind. But I gotta say that I am mighty impressed by this instrumental album by IWKC. This is some really cool stoner doom metal. The pictures they paint are so beautiful that it is hard to resist it. Every week I seem to fall upon instrumental bands that I didn’t know existed and so far I have been impressed by them all. Okay, this isn’t completely instrumental but even when the voices come in it still as beautiful. This is an album that I wasn’t ready for. But it sure won me over."
battlehelm.com/reviews/iwkc-hladikarna/
Czech
kali-music.cz review:
"Od 2. 5. 2017 je “venku” třetí album ruských téměř instrumentálních psych stoner, místy i doom a post rockerů, občas i neo klasika. A protože jsou Rusáci, vlivy lidové hudby tam najdete, stejně jako ozvěny Orientu. Sborový zpěv ruský, německý, francouzský, někdy hodně extrémní. Kapelu založili bratři Nikolaj a Nikita Samarinové v roce 2008 jako garage-punkovou. Dnes je z nich skupina patřící mezi 10 ruských top. Uslyšíte cello, tabla, hodně kláves, ostré kytary, místy atmosférou mohou připomenout islandské Sigur Rós."
kali-music.cz/iwkc-i-will-kill-chita-hladikarna-2017/
German
streetclip.de review by Michael Haifl:
"IWKC sind eine der interessantesten russischen Instrumental-Bands, deren Bandname in ihren Anfangsjahren aus einer Narretei heraus entstand. Gegründet 2008 von den Samarin Brüdern Nikita und Nikolai als Punkrock- und Garagen-Band sind IWKC zu einem außergewöhnlichen Quartett herangewachsen: Drummer Nikita Samarin, Gitarrist, Keyboarder, Sänger Nick Samarin, Keyboarder Andrew Silin sowie Bassist, Cellist Artyom Litvakovskiy.
Witzlos beginnt das Album in mörderischer Schwere, Doom sei Dank (`Kastenkampf´), ehe die Musik in indischer Weltmusik aufgeht, postrockig anschwillt (´Samadhi´) und regelrecht darin aufzublühen scheint, inklusive ausgerufenen Beschwörungsformeln (´Emerald River´). Gleichwohl zaubert die Band hernach am Rande der Schwerelosigkeit (´Hladikarna´) weit kristallklarere Töne hervor. Verführerische Entspannung (´Five Big Chillums´) schlägt in psychedelisch, orientalisch angehauchte Monstrosität um, so dass urplötzlich die verschleierte Braut mit der Bestie im Raume schwoft und am Ende von dannen rennt.
Unvorhergesehen schmuggelt sich ein Indie-Artrock-Song mit hohem sowie etwas harschem Gesang, von Valentin Berezin und Roman Karandaev angestimmt, dazwischen (´Youth´). Wäre früher verkaufsfördernd als Single-Auskopplung in die engere Wahl gelangt, um anschließend den Album-Käufer mit einer restlos entgegengesetzten Musik zu überrumpeln. Auf diesem kriecht dann nochmals schweres Geschütz langsam, zentnerschwer die musikalischen Erhebungen hinauf (´Land Of Stupas´). Im Finale (´Opium des Volkes´) sinniert Gastsänger Nicolas Perrault in Deutsch: „Die Zeit ist reif, für ein bisschen Selbstherrlichkeit!“ und nicht für „ein bisschen Zärtlichkeit, irgendwie, irgendwo, irgendwann“, sondern es zieht ihn „… zum göttlichen Licht, ergreift die Hand Gottes im Spiegel, zertrümmert die Scherben.“ So endet ´Hladikarna´ genauso wagemutig wie es begann."
streetclip.de/2017/09/02/i-will-kill-chita-hladikarna/
The Bong Druid Of Mammoth Weed Mountain
youtube.com comments:
Xuan Quyen > Unique and catchy, it's been a while since the last time I've enjoyed some new stoner/psychedelic music, a lot of them sounds alike these days.
VHjykfUuYu >> They don't sound alike. 95% of them sounds THE FUCKING SAME. But here we have a band that contributes to the remaining 5%.
Yuri Abrosimov > the fattest sound evar. didn't know these guys. making me proud
Mike Canazero > Very relaxing instrumental album. 1st track will throw you thru a loop. Making you think different then what it truly is. Worth a full listen thru. Dig the album art a lot also.
Prog Man > Strong album...interesting sound.....
LucidCharade > I feel like track 6 Youth really breaks the flow this album has going. If that was moved to the end or put as a hidden track, I feel like the album as a whole would feel more complete.
... and more kind words here:
www.youtube.com/watch?v=Npe0FWb6HZk
French
musicwaves.fr review by Childeric Thor:
""Hladikarna" fait partie de ces objets musicaux non-identifiés dont il n'y a pas grand-chose à comprendre. Ce qui ne signifie pas, bien entendu, qu'il mérite d'être passé sous silence. Mais une ouverture d'esprit certaine et des oreilles que n'effraie pas le mélange des genres se révèlent nécessaires pour en extraire toutes les multiples saveurs, au risque sinon de ne jamais parvenir à pénétrer avec toute la patience et la curiosité que cet opus réclame. De quoi s'agit-il au fait ?
Gravé entre mai 2016 et mars 2017, publié quelques mois plus tard, ce n'est pourtant qu'aujourd'hui que ce sixième effort de IWKC (pour I Will Kill Chita) vient - enfin ! - chatouiller nos sens. Organiquement instrumentale, la musique que forge le quatuor russe semble être fâchée avec les étiquettes. Post rock, doom, rock progressif copulent en une joyeuse partouze à laquelle est conviée, pour l'occasion, une myriade d'invités, essentiellement chanteurs, qui viennent déplacer le curseur vers un ailleurs inconnu. Ce vaste panel de voix(es), outre le fait qu'il ne vide pas ce matériau de sa substance instrumentale, participe donc d'une exploration sonore qui semble partir dans toutes les directions, opposées le plus souvent.
Quel rapport en effet entre un 'Youth' nimbé d'une pop douce amère et un ' Five Big Chillums' dont les huit minutes au jus escaladent des reliefs progressifs jusqu'à ces dernières mesures brutales aux confins du grind (ou presque) ? Pas grand-chose si ce n'est un même socle extrêmement lourd que des musiciens épris de liberté s'amusent à labourer pour y creuser des sillons tordus.
Après une entame écrasante aux traits quasi sludge ('Kastenkampf'), "Hladikarna" dérive ensuite au gré de ses rencontres entre trip cosmique et orientalisant ('Samadhi'), saillie fiévreuse où se mêlent guitares bien grasses et claviers dégoulinants ('Emerald River'), déambulation rêveuse à l'image du titre éponyme ou puissante élévation ('Land Of Stupas'), autant d'échappées gangrenées par la folie suintant de ces voix étranges qui les polluent comme des kystes. Egaré dans ce labyrinthe sans queue ni tête, l'auditeur finit pourtant par être envoûté par ce maelström déglingué duquel émane une espèce de beauté maladive.
"Hladikarna" est à prendre pour ce qu'il est, un voyage aussi bien sonore que sensitif dont les trésors lovés dans les creux de son intimité et sa liberté ne peuvent laisser totalement indifférent..."
www.musicwaves.fr/frmReview.aspx?ID=17471
expose.org review by Henry Schneider:
"When we lasted encountered IWKC three years ago, their album Evil Bear Boris featured a playful set of neo-classical, art-rock, and progressive rock tracks. Now with Hladikarna IWKC presents eight progressive rock tracks of a slightly different nature. The album opens with “Kastenkampf,” a sludge rock instrumental similar to some of the other Russian bands I’ve recently discovered on the same label. But then IWKC blows you away with their second track, “Samadhi,” with its slow gothic beginning that builds to an instrumental neo-psych climax like Godspeed You! Black Emperor. Next is the trance-inducing “Emerald River” with its tabla, wordless female voices, synths, and bass with some references to Pink Floyd’s Dark Side of the Moon, while taking you on a journey across the steppes. The title track is a heavy hard rock number that segues into some very cool progressive rock and fuzzed metal guitar. Another highpoint on the album is “Five Big Chillums,” an eight-minute track featuring sax solos, mid-Eastern themes, beautifully savage guitar work, and multiple tempo shifts. Kind of like Jan Hammer meets heavy metal. The sixth track is “Youth,” an alternative progressive pop song with complex instrumentation and chanting. ”Land of Stupas” recalls the best of Popol Vuh with an ostinato of a four note strummed acoustic guitar sequence. And the album closes with “Opium des folkes” that goes in an entirely new direction. Church organ features prominently to provide a heavy gothic vibe along with guttural demonic voices. Haldikarna is an excellent album and well worth investigating."
www.expose.org/index.php/articles/display/iwkc-hladikarna-6.html
Russian
headbanger.ru review by Leonid Kravchenko:
"На своих предыдущих альбомах москвичи IWKC балансировали между пост-роком, арт-роком и неоклассикой, постепенно склоняясь в сторону последней. Однако на четвертом полноформатнике “Hladikarna” музыканты решили резко сменить курс: никаких струнных оркестров и двадцатиминутных композиций здесь нет и в помине. Вместо всего этого с первых же секунд группа потчует слушателей суровым пост-металом: медленная и тяжеловесная поступь ритм-секции, сладжевые риффы и синтезаторный дроун сразу дают понять, что «вечер приятных мелодий» вам сегодня не светит. Затем музыканты переходят в другую область: следующие несколько композиций – это инструментальная психоделия с восточными мотивами. Мелодическую линию ведет синтезатор, выписывающий ориентальные пассажи, аккомпанируют ему как обычные ударные, так и этническая перкуссия, а гитары то тут, то там снова поддают тяжести – это притом что на предыдущем альбоме IWKC вообще обошлись без гитар. Получается довольно-таки нестандартный вариант психоделического рока, замешанный на пост-метале, электронике, проге и этнике. И хотя под такую музыку вполне можно потрясти головой, в целом она создает, скорее, трансовую атмосферу, чем-то напоминающую о творчестве Shpongle. И вот вы расслабляетесь и уже думаете, что в таком духе альбом будет продолжаться до конца, но внезапно под конец композиции “Five Big Chillums” начинается скоростное метал-рубилово. А в следующей вещи, “Youth”, и вовсе происходит то, чего никто не ждет: это вокальный номер в духе альтернативного рока нулевых, напоминающий не то Placebo, не то 30 Seconds To Mars, а чтобы слушателю уж наверняка мало не показалось, еще и сдобренный стоунер-риффами. Вокал, кстати, звучит превосходно – по нему и не поймешь, что группа из России. Затем группа возвращается к пост-металу, а завершается альбом кладбищенским думом с церковным органом и мрачным рыком, вещающим что-то по-немецки. Может показаться, что музыканты просто решили втиснуть на один альбом все, что пришло им в головы, и в результате должен был получиться неудобовариваемый винегрет. Однако в действительности слушать это по-настоящему интересно, а внезапные развороты на 180 градусов и обратно только добавляют материалу острых моментов. Конечно, “Hladikarna” – альбом необычный и странноватый, но это лишь придает ему очарования. IWKC появились уже на излете лучших для пост-рока лет, но с тех пор они постоянно показывают себя как по-настоящему креативную команду, и с таким подходом они и сегодня звучат интересно – а значит, актуально."
headbanger.ru/reviews/album-4720